Как должен относиться человек к искусству? 
Чтобы привлечь внимание читателя к проблемному вопросу, автор пишет о всестороннем развитии интересов людей. Он отмечает, что человек, способный воспринимать и литературу, и музыку, всегда стремится ощутить «благотворную связь искусств между собой». Следовательно, люди должны интересоваться всеми областями своего творчества.
Продолжая мысль, автор рассуждает о Пушкине. К его произведениям было написано множество иллюстраций и песен, возведено столько памятников и обелисков. Автор подчёркивает, что благодаря этому и появляется желание «глубоко постигнуть, осмыслить явления и сопоставить одно явление с другим». Иными словами, все направления искусства взаимосвязаны.
Второй пример раскрывает и иллюстрирует мысли из первого. Сначала автор говорит, что человеку необходимо интересоваться всеми гранями искусства, а затем на конкретном примере показывает, как они связаны между собой.
Я согласна с позицией автора. Действительно, человеку должны быть любопытны все области искусства. Когда мой брат писал книгу, он постоянно сидел за компьютером в поисках людей. Ему нужны были дизайнеры, художники и писатели, которые уже выпустили пару произведений. Никто не понимал, зачем столько всего для одного романа? Брат объяснил, что для выпуска книги необходимы: яркая обложка, интересные иллюстрации и качественный текст, который будет «цеплять» зрителя. Этот пример позволяет понять, как взаимосвязано искусство.
Таким образом, человек должен относиться к искусству с любопытством, интересоваться всеми его областями.
(2)Человеку свойственно всестороннее, гармоническое развитие интересов и вкусов. (3)И я даже как-то не представляю себе человека, который любил бы серьезную музыку и оставался бы глух к поэзии Пушкина, Блока,
Маяковского, никогда не читал бы Толстого, Чехова… (4)Или страстного знатока литературы, поэзии, который не бывал в Эрмитаже, Третьяковской галерее, в Русском музее. (5)Не очень поверю я в его любовь к стихам: стихи полны впечатлении от полотен великих художников, от ландшафтов России, от городов мира…
(6)Где найти чудака, который изучает Шекспира, а в театре никогда не бывал? (7)Уж кто его любит, не пропустит «Гамлета» ни в театре, ни на экране.
(8)Даже тот, кто не обладает активным музыкальным слухом, если он человек культурный по-настоящему, он ходит на концерты, слушает музыку в записи или по радио. (9)Как можно добровольно отказаться от величайших ценностей, накопленных человечеством? (10)Как можно без них правильно судить об искусстве и о его воздействии на людей?
(11)По счастью, каждый, развивший в себе способности воспринимать искусство, не ограничивает себя какой-то одной областью (если даже он профессионально работает в ней), а, наоборот, стремится как можно больше узнать и ощутить эту благотворную связь искусств между собой.
(12)Разве наше представление о Пушкине ограничивается его сочинениями? (13)Нет! Мы не можем назвать почти ни одного большого русского композитора, который не создал бы оперы на пушкинский текст, не положил бы на музыку пушкинские стихи.
(14)О Глинке мы уже говорили. Даргомыжский написал на текст
Пушкина «Русалку», Мусоргский — народную драму «Борис Годунов».
(15)Римский-Корсаков — «Сказку о царе Салтане», «Моцарта и Сальери»,
«Золотого петушка», Чайковский — «Онегина», «Пиковую даму», «Мазепу»,
Рахманинов — «Алеко», Асафьев — балет «Бахчисарайский фонтан», Глиэр —
«Медного всадника»…
(16)Пушкинские сюжеты в изобразительном искусстве составляют целую пушкиниану, которую начинают такие художники, как Брюллов, Репин,
Врубель…
(17)Какие вдохновенные иллюстрации к «Маленьким трагедням»
Пушкина создал выдающийся советский гравер Фаворский! (18)И отличные иллюстрации к «Борису Годунову» — Е. Кибрик.
(19)А облик самого Пушкина!
(20)Памятник работы скульптора Опекушина на Пушкинской площади в
Москве. (21)Памятник в Ленинграде, не так давно созданный скульпторомАникушиным: вдохновенное изображение Пушкина в момент вдохновенного чтения стихов — разве это не продолжение пушкинской темы в искусстве?
(22)А исполнение стихов Пушкина и его прозы…
(23)Ильинский Игорь Владимирович «рассказывает» «Золотого петушка» так, что пушкинская сказка начинает сверкать новыми красками — чистыми, звонкими, радует тонким юмором, остротой, сатирой на царей и их приближенных.
(24)А разве воплощенный Шаляпиным образ Бориса в опере Мусоргского не продолжение Пушкина? (25)Или шаляпинский Мельник в «Русалке»? (26)А шаляпинский Сальери?
(27)Каждый, кого интересует не только отдельное произведение, но и совокупность впечатлений, которое составляет понятие «культура», каждый культурный человек стремится воспринять все грани искусства, все его сущности, или, как еще говорят, ипостаси.
(28)Знакомство с искусством, поэзией, с литературой вызывает стремление не только воспринимать прекрасное, но и многое знать об этом прекрасном и о том, кем оно создано, как создано, когда. (29)Рождается желание глубоко постигнуть, осмыслить и сопоставить одно явление с другим.
(30)Отсюда наш интерес к истории искусства, литературы. (31)Интерес к биографии создателей гениальных творений. (32)К процессу их творчества, к той эпохе, в которую они жили. (33)Разрозненные впечатления соединяются в общую картину культуры. (34)Каждому явлению отводится свое место. (35)И каждое оценивается не только само по себе, но и в сопоставлении с другими.
(36)Значительное, великое мы научаемся отличать от пошлого и от преходящего. (37)Великие творения слушаем, смотрим и перечитываем не раз и не два. (38)И с каждым разом находим в них все больше красот.
(По И. Л. Андроникову)
Косвенный вопрос — в конце точка, а не знак вопроса.
Лишний знак вопроса в косвенном вопросе («Никто не понимал, зачем...»).
Неточность: «всеми областями искусства», а не «своего творчества».
было написано множество иллюстраций и песен
Несочетаемость: иллюстрации создают/рисуют, а не пишут.
будет «цеплять» зрителя
Книгу читают: «читателя», а не «зрителя».
«областями своего творчества» (нужно «искусства»); «написано иллюстраций» (создают); «цеплять зрителя» (читателя).