Какими качествами должен обладать истинный творец? Над этим вопросом задумывается М. С. Шагинян в предложенном для анализа тексте.
Позиция автора ясна: он убеждён, что настоящий творец обладает профессионализмом, всегда показывает первоклассное выступление. Творец должен уметь доводить мысль до слушателя.
Размышляя над проблемным вопросом, автор отмечает, что Сергей Васильевич был великий труженик. Он всегда показывал всё самое лучшее, и после выступлений был выжатый, как лимон. Это подчёркивает, что Рахманинов с ответственностью относился к публике.
Продолжая свои размышления, автор отмечает, что Сергей Васильевич всегда старался поставить кульминационную точку. В предложении 9 говорится о том, что если не поставить точку, то поссыплется всё построение, и до слушателя не дойдет мысль. Данный факт говорит о том, что необходимо обладать талант исполнителя.
Оба примера сопоставлены, позволяют понять, что творчество не дано каждому. Они показывают всю сложность искусства.
Я согласен с мнением автора. Для примера вспомню свой поход в филармонию. Меня поразило выступление народного оркестра, где каждый исполнитель играл свою творческую роль. Они пытались вовлечь слушателя в процесс, показывая свой профессионализм и проявляя свои лучшие качества. Этот поход остался приятным воспоминание в моей памяти.
В заключение хочу сказать, что очень сложно быть творческим человеком. Нужно ценить таких людей.
(1)Рахманинов был крупным композитором, но пианистом он был величайшим, и выше, сильнее его в искусстве исполнения эпоха наша не знает виртуоза. (2)Игра его была абсолютной, демонической. (3)Садясь за рояль, он мог вас уверить в чём угодно — так сильно, так категорично было его воздействие на слушателя. (4)И вот один раз во время антракта, когда в зале стояла буря неистового восторга и трудно было пробраться через толпу, войдя к нему в артистическую, мы увидели по лицу Рахманинова, что сам он в ужасном состоянии: закусил губу, зол, жёлт. (5)Не успели мы раскрыть рот, чтобы его поздравить, как он начал жаловаться: наверное, он выжил из ума, стареет, его нужно на слом, надо готовить ему некролог, что вот был музыкант и весь вышел, он простить себе не может и т. д.: «Разве вы не заметили, что я точку упустил? (6)Точка у меня сползла, понимаете!». (7)Потом он мне рассказал, что для него каждая исполняемая вещь — это построение с кульминационной точкой. (8)И надо так размерять всю массу звуков, давать глубину и силу звука в такой частоте и постепенности, чтобы эта вершинная точка, в обладание которой музыкант должен войти как бы с величайшей естественностью, хотя на самом деле она величайшее искусство, чтобы эта точка зазвучала и засверкала так, как если бы упала лента на финише скачек или лопнуло стекло от удара. (9)Эта кульминация, в зависимости от самой вещи, может быть и в конце её, и в середине, может быть громкой или тихой, но исполнитель должен уметь подойти к ней с абсолютным расчётом, абсолютной точностью, потому что если она сползёт, то рассыплется всё построение, вещь сделается рыхлой и клюшковатой и донесёт до слушателя не то, что должна донести. (10)Рахманинов прибавил: «Это не только я, но и Шаляпин то же переживает. (11)Один раз на его концерте публика бесновалась от восторга, а он за кулисами волосы на себе рвал, потому что точка сползла». (12)Сергей Васильевич был великий труженик. (13)Жили Рахманиновы сравнительно небольшой семьёй, но Ивановка требовала кучи денег, они держали в деревне автомобиль, что в те времена было роскошью, доступной только богатым людям, ездили раз в год за границу, и Рахманинову приходилось очень много работать. (14)Зарабатывал он главным образом концертами. (15)Давал их полосами, — полоса творческая, потом концерты, сразу концертов двадцать — тридцать, с поездками по главным городам России, потом отдых. (16)И концерты эти он переживал как огромную для себя нагрузку, тяжёлую страдную пору. (17)Очень не любил, когда наступала концертная полоса его жизни, жаловался на неё и главным для себя счастьем считал композиторскую работу. (18)Но, несмотря на то, что концертировать было ему тяжело, он ни разу, ни в одном глухом городишке не позволил себе легко отнестись к своему исполнению и всё равно давал самое своё лучшее, самое первоклассное. (19)Это всегда был Сергей Рахманинов, тот, кто и перед пустой залой, если он сел за рояль, должен создать, сотворить вещь, дать её абсолютно, сгореть в ней и быть после игры выжатым лимоном, бледным до серой испарины, исчерпанным до изнеможения, молча полулежащим в антракте. (20)Кроме внутренней творческой подготовки к исполнению, он всегда готовился к нему технически, играл несколько часов в сутки обязательно, куда бы ни ехал и где бы ни был. (21)Причём обычно он упражнялся перед концертом так: брал из вещи, которую должен был исполнять, фразу за фразой, переводя их в арпеджио и прогоняя вверх и вниз по всей клавиатуре множество раз. (22)Я частенько сидела с ним рядом во время таких упражнений и по его просьбе «рассказывала ему», и мне было страшно голодно по целому исполнению вещи, было такое чувство, что он даёт от любимого лица сперва один нос, потом один подбородок, одни брови и т. д. (23)Один раз я не вытерпела и сказала ему об этом. (24)Он ответил наполовину шутя, наполовину серьёзно: «Надо выгладить каждый уголок и каждый винтик разобрать, чтобы уже после сразу легче всё собралось в одно целое». (25)Когда сейчас приходится слушать кое-кого из новых наших пианистов и видеть, как эти музыканты постепенно теряют то, с чем они выступали в начале своей профессиональной работы, как мало знают они сложную внутреннюю жизнь человека нашей эпохи и как легко стяжают признание наших слушателей, — невольно обращаешься мыслями к великой требовательности гения пианизма Рахманинова. (26)Как хорошо было бы, если бы молодёжь наша могла изучать методику великих исполнителей не по одной только граммофонной записи и если бы могла она мерить себя строгим судом, каким мерили себя большие мастера пианизма! (27)Тогда она, быть может, яснее почувствовала бы, какая это долгая и трудная дорога, нескончаемая — ни в одном возрасте, обязательная до последних дней жизни, — дорога самосовершенствования подлинного художника-творца.
(М. Шагинян)
Пояснение связи уходит от проблемы. Должно выводить именно на качества творца: первый пример — труд и самоотдача, второй — точность исполнения; вместе они дают портрет творца как человека, для которого требовательность к себе — повседневная норма.
Два примера из исходника с микровыводами, связь названа («сопоставлены»). Снижено за пояснение связи: оно уходит от проблемы к общим формулировкам («творчество не дано каждому», «сложность искусства») вместо вывода на качества творца.
Формальное согласие сразу переходит к примеру — между ними нет собственного развёрнутого тезиса. Лучше: «Я согласен: настоящий творец узнаётся именно по полной отдаче и точности исполнения. Так, на концерте народного оркестра…».
Формальное согласие сразу переходит к личному примеру — между ними нет собственного развёрнутого тезиса.
Лишняя «с» в слове. Правильно: «рассыплется всё построение» (как у Шагинян).
Орфографическая ошибка: «поссыплется» (лишняя «с»). Правильно: «рассыплется», как у Шагинян.
Нарушение управления: глагол «обладать» требует Тв. п. — «обладать талантом исполнителя».
Этот поход остался приятным воспоминание в моей памяти.
Рассогласование падежей в составном именном сказуемом: «остался воспоминанием» (Тв. п.), а не «воспоминание» (И. п.). Плюс плеоназм «воспоминание в памяти» — «воспоминание» само по себе уже хранится в памяти.
Две ошибки: 1) «обладать талант исполнителя» — нужно Тв. п. «талантом»; 2) «остался приятным воспоминание» — рассогласование падежей в составном именном сказуемом, нужно «воспоминанием».
Ссылка «в предложении №…» — формат ОГЭ; в сочинении ЕГЭ-27 номера предложений не используются. Лучше — цитата или пересказ своими словами.
Размышляя над проблемным вопросом, автор отмечает
Однообразие зачинов: формула «деепр. оборот + автор отмечает» открывает оба микровывода К2. Лучше разнообразить: «Особое внимание автор уделяет тому, что…», «Шагинян подчёркивает, что…».
«В предложении 9…» — формат ОГЭ; плеоназм «воспоминание в памяти»; однообразие зачинов «деепр. оборот + автор отмечает» в смежных абзацах; клишированная фраза «показывают всю сложность искусства» без конкретики.