Многие люди, читая хорошие книги, могут прочувствовать героев произведения и даже увидеть их образы. Это похоже на рассматривание красочных картин. Однако влияет ли знание смежных с литературным творчеством областей искусства на произведения писателя? Именно этот вопрос поднимается в отрывке из произведения русского писателя К. Г. Паустовского.
По мнению автора, знание смежных областей искусства даёт писателю раскрыть свой внутренний мир и придать произведению особую красочность и выразительность. Чтобы доказать позицию автора, обратимся к примерам из прочитанного текста.
В тексте рассказчик рассуждает об искусстве, которое напрямую влияет на прозу. 
Они способны научить прозаика видеть свет и краски. Автор показывает, что писатели, не любящие искусство, не способны написать хорошее произведение. Лишь тот, кто видит цвета, кто их понимает, может написать яркое произведение с живыми людьми, а не серой массой.
Далее рассказчик показывает, как сам раньше не мог ясно видеть. Знакомый художник помог ему научиться смотреть на мир другими глазами. Долгое время юный писатель наблюдал за всем "с мыслью" и понял, что люди и вещи кажутся намного интереснее и красочнее, если рассматривать их, а не бегло оглядывать. Это вызвало как радость, так и сожаление. Ведь рассказчик жалел о потраченных годах, когда он мог увидеть множество интересных вещей. Автор показывает, что писатели не сразу могут научиться смотреть на мир осознанно, и важно, чтобы художники или их картины помогли человеку поменять взгляд, увидеть в окружающих вещах и людях то, что не удастся рассмотреть беглым взглядом.
Нетрудно понять, что приведенные примеры дополняют друг друга. Первый показывает, что писатели, не любящие и не понимающие искусство, никогда не смогут написать стоящее произведение. Второй пример даёт понять, что писатель может научиться искусству также через взгляд. Когда он разглядит в окружающих другие оттенки, его мир заиграет совсем другими красками.
нельзя не согласиться с позицией автора. Действительно, искусство неоспоримо влияет на произведения писателя. М. А. Булгаков в своём произведении "Мастер и Маргарита" использовал музыкальные образы и театральные мотивы. Музыка стала инструментом воздействия на людей в сценах с Воландом и его свитой. А в театре Варьете происходили мистические события, раскрывающие внутренний мир театра. Писатель сам писал пьесы и работал в театре. Именно это помогло ему написать очень яркое и живое произведение, которое знают и любят целые поколения.
Таким образом, знание смежных с литературным творчеством областей искусства влияет не только на произведения автора, но и на его восприятие мира. Очень важно понимать искусство, чтобы литературные произведения получались более живыми и многогранными.
(2)Одна из таких неоспоримых истин относится к писательскому мастерству, в особенности к работе прозаиков. (3)Она заключается в том, что знание всех смежных областей искусства — поэзии, живописи, архитектуры, скульптуры и музыки — необыкновенно обогащает внутренний мир прозаика и придаёт особую выразительность его прозе. (4)Она наполняется светом и красками живописи, свежестью слов, характерной для поэзии, соразмерностью архитектуры, выпуклостью и ясностью линий скульптуры и ритмом и мелодичностью музыки.
(5)Это всё добавочные богатства прозы, как бы ее дополнительные цвета.
(6)Я не верю писателям, не любящим поэзию и живопись. (7)В лучшем случае это люди с несколько ленивым и высокомерным умом, в худшем — невежды.
(8)Писатель не может пренебрегать ничем, что расширяет его видение мира, конечно, если он мастер, а не ремесленник, если он создатель ценностей, а не обыватель, настойчиво высасывающий благополучие из жизни, как жуют Американскую жевательную резинку.
(9)Часто бывает, что после прочитанного рассказа, повести или даже длинного романа ничего не остаётся в памяти, кроме сутолоки серых людей. (10)Мучительно стараешься увидеть этих людей, но не видишь, потому что автор не дал им ни одной живой черты.
(11)И действие этих рассказов, повестей и романов происходит среди какого-то студенистого дня, лишённого красок и света, среди вещей только названных, но не увиденных автором и потому нам, читателям, не показанных.
(12)Несмотря на современность темы, беспомощностью веет от этих вещей, написанных зачастую с фальшивой бодростью. (13)Ею пытаются подменить радость, в особенности радость труда.
(14)Причина этой тоскливости не только в эмоциональной скудости и неграмотности автора, но и в его вялом, рыбьем глазе.
(15)Такие повести и романы хочется разбить, как наглухо заклеенное окно в душной и пыльной комнате, чтобы со звоном полетели осколки и сразу же хлынули снаружи ветер, шум дождя, крики детей, гудки паровозов, блеск мокрых мостовых, — ворвалась бы вся жизнь с её беспорядочной на первый взгляд и прекрасной пестротой света, красок и шумов.
(16)У вас немало книг, написанных как будто слепыми. (17)Предназначены они для зрячих, и в этом заключается вся нелепость их появления.
(18)Для того чтобы прозреть, нужно не только смотреть по сторонам. (19)Нужно научиться видеть. (20)Хорошо может видеть людей и землю только тот, кто их любит.
(21)Стёртость и бесцветность прозы часто бывает следствием холодной крови писателя, грозным признаком его омертвения. (22)Но иногда это простое неумение, свидетельствующее о недостатке культуры. (23)Тогда это дело, как говорится, поправимое.
(24)Как видеть, как воспринимать свет и краски — этому могут научить нас художники. (25)Они видят лучше нас. (26)И умеют помнить увиденное.
(27)Когда я был ещё юным писателем, знакомый художник сказал мне:
— Вы, мой милый, ещё не совсем ясно видите. (28)Несколько мутновато. (29)И грубо. (30)Судя по вашим рассказам, вы замечаете только основные цвета и сильно окрашенные поверхности, а переходы и оттенки сливаются у вас в нечто однообразное.
(31)— Что же я могу поделать! — ответил я, оправдываясь. (32)— Такой уж глаз.
(33)— Ерунда! (34)Хороший глаз — дело наживное. (35)Поработайте, не ленитесь, над зрением. (36)Держите его, как говорится, в струне. (37)Попробуйте месяц или два смотреть на всё с мыслью, что вам это обязательно надо написать красками.
(38)В трамвае, в автобусе, на улице — всюду смотрите на людей именно так.
(39)И через два-три дня вы убедитесь, что до этого вы не видели на лицах и десятой доли того, что заметили теперь. (40)А через два месяца вы научитесь видеть, и вам уже не надо будет понуждать себя к этому.
(41)Я послушался художника, и действительно — и люди, и вещи оказались гораздо интереснее, чем раньше, когда я смотрел на них бегло и торопливо.
(42)И меня охватило едкое сожаление о глупо потраченном времени. (43)Сколько бы я мог увидеть за прошлые годы превосходных вещей! (44)Сколько интересного необратимо ушло, и его уже не воскресишь!
(45)Это был первый урок, который я получил от художника.
(По К. Г. Паустовскому)